Fernando Sor sinh ngày 13/2/1778 tại Barcelona, Tây Ban Nha. Tên khai sinh của ông là Josep Ferran Sorts i Muntades. Do âm nhạc của ông được xuất bản ở nhiều nước khác nhau nên tên ông được lấy theo nhiều ngôn ngữ khác nhau: Joseph Fernando Macari Sors, Fernando Sor, Ferran Sor, Ferdinand Sor và Ferdinando Sor. Gia đình ông có truyền thống binh nghiệp.  Ban đầu anh định tiếp tục theo truyền thống gia đình. Nhưng khi còn trẻ, anh đã được cha mình cho làm quen với opera Ý và cây đàn guitar. Guitar vào thời điểm này không phải là một nhạc cụ được đánh giá cao, chỉ sử dụng trong các quán rượu và những chốn tương tự. Khi 11 tuổi, để thuyết phục cha mẹ về lợi ích của âm nhạc vốn là sở thích của mình, cậu đã viết các ca khúc phổ lời là những bài học tiếng Latinh vốn rất quan trọng cho cậu bé Fernando theo ý cha mẹ cậu. Lãnh đạo của nhà thờ lớn Barcelona đã nhận ra tài năng của cậu. Nhưng rồi cha cậu qua đời nên Fernando không còn đủ khả năng để theo học ở đó. Cha trưởng tu viện mới ...

 Thiên nhiên là đối tượng quan trọng của các nghệ sĩ. Trong các số trước, chúng tôi đã giới thiệu các tác phẩm âm nhạc về thiên nhiên, cụ thể hơn về bốn mùa và các loài vật. Hoa là một phần quan trọng của thiên nhiên và là biểu tượng của cái đẹp. Vì thế hoa là hình ảnh không thể thiếu trong các tác phẩm văn học nghệ thuật và âm nhạc cũng vậy. Chúng ta cùng điểm qua những bản nhạc về những đóa hoa. 1. Song ca hoa (Flower Duet) từ vở opera Lakmé của nhà soạn nhạc người Pháp Léo Delibes. Song ca này viết cho nhân vật chính Lakmé, soprano,   và người hầu Mallika,mezzo-soprano, khi họ đi hái hoa bên bờ sông.   https://open.spotify.com/track/11Er3qlX9yXQjhvHkmvcBD?si=a9f6689e7eab4844   2. Khúc dạo giữa Chuyến dạo chơi đến Vườn Địa Đàng (The Walk to the Paradise Garden) từ vở opera Một ngôi làng Romeo và Juliet (A Village Romeo and Juliet) của nhà soạn nhạc người Đức Frederick Delius. Trong khi vở opera này ít khi được dàn dựng thì khúc dạo giữa hồi 5 và lại thường xuy...

Mỗi nhà soạn nhạc thường sáng tác cho một số nhạc cụ nhất định. Vì vậy các tác phẩm chuyển soạn giữa các nhạc cụ khác nhau có vai trò rất quan trọng để người chơi nhạc cụ nào cũng được chơi các kiệt tác âm nhạc. Âm nhạc chuyển soạn càng quan trọng hơn với guitar là nhạc cụ hình thành khá muộn so với các nhạc cụ khác. Rất nhiều kiệt tác viết cho các nhạc cụ khác đều được chuyển soạn cho guitar. Trong số đó có hai tác phẩm đều của J. S. Bach là thách thức rất lớn, nếu không muốn nói là lớn nhất, với cả người chuyển soạn lẫn người chơi guitar bởi những thách thức cả về kỹ thuật và nghệ thuật. Nghệ thuật Fugue  Fugue là một thể loại quan trọng hàng đầu của dòng nhạc phức điệu. Đỉnh cao của thể loại này là các fugue của J. S. Bach. Đó là các fugue trong tập Bình quân luật và Nghệ thuật Fugue của ông. Nghệ thuật Fugue BWV 1080 được hoàn thành tro...

  Guitar (cổ điển) là một nhạc cụ dây với 6 dây phát âm bằng cách gảy bằng móng tay. Dây của cây đàn này cũng có lịch sử phát triển tương ứng với lịch sử nhạc cụ. Guitar đã tiến hóa từ lute và huela là những cây đàn có 4 hoặc 5 dây đôi rồi hoàn chỉnh thành 6 dây như ngày nay vào khoảng giữa thế kỷ XVIII. Dây của guitar phát triển theo ba giai đoạn phụ thuộc vào vật liệu chế tạo và cấu trúc. 1. Dây catgut(ruột mèo) Trong quá khứ, vật liệu phổ biến nhất để làm dây cho các nhạc cụ dây là thứ được gọi là catgut(ruột mèo). Nó được sử dụng để làm dây dây đàn harp, lute, guitar, violin và các nhạc cụ dây khác cũng như các loại trống hành quân(dây căng dưới mặt trống). Nhưng thực ra, vật liệu này được làm từ ruột của cừu hay gia súc nói chung chứ không hẳn như tên gọi. Có thể nguồn gốc của từ catgut là cách viết tắt của từ cowgut. Một nguồn gốc khác có thể từ một từ dân gian. Theo đó thuật ngữ kitgut (từ kit có nghĩa là đàn violin) có thể đã bị nhầm lẫn với một nghĩa khác của từ kit là...