Chuyển đến nội dung chính

Bài đăng

CONCIERTO DE ARANJUEZ, HUYỀN THOẠI VÀ SỰ THẬT

           Concierto de Aranjuez của Joaquín Rodrigo là một trong những tác phẩm âm nhạc kỳ diệu của thế kỷ 20. Trong thư viện các bản ghi âm của tôi có hơn 100 phiên bản. Tuy vậy, tác phẩm luôngiữ được sự tươi mới và   tự nhiên dù tôi có nghe bao nhiêu lần đi chăng nữa. Một trong những tài sản quý giá nhất của tôi là bản sao tổng phổ thu nhỏ có chữ ký tặng đẹp đẽ của nhà soạn nhạc vào ngày 6/4/1993. Vài nghệ sĩ guitar đã liều lĩnh phê bình tổng phổ của Rodrigo. Tuy nhiên, họ khó mà nêu ra được mình sẽ viết gì thay vào vị trí đó. Phê bình kiểu đó giống như tìm lỗi trong sự vận hành hoàn hảo của một chiếc đồng hồ Thuỵ Sĩ đã đếm chính xác thời gian hàng nửa thế kỷ qua, hoặc tìm những điểm chưa hoàn hảo trong một bức tranh của danh   hoạ Pháp Jean-Antoine Watteau.       Những huyền thoại xung quanh việc sáng tác Concierto Aranjuez đương nhiên thật đáng yêu nhưng cũng rất đáng ngờ. Chẳng hạn, giai thoại rất quen thuộc cho rằ...
Các bài đăng gần đây

VŨ ĐIỆU VÀ VŨ KHÚC BAROQUE

Vũ điệu là điệu nhảy, vũ khúc là nhạc để nhảy hoặc theo kiểu nhạc nhảy. Dưới triều vua Louis XIV, ballet và khiêu vũ phát triển rực rỡ trong sinh hoạt cung đình và tạo ảnh hưởng lớn đến các nước khác. Trên khắp châu Âu, các nhà hát và cung đình đều tuyển dụng các bậc thầy khiêu vũ người Pháp để dạy họ học những vũ điệu thời thượng này. Đó là lý do các kiểu vũ điệu baroque đều bằng tiếng Pháp (menuet, sarabande, bourrée, gavotte, gigue, chaconne, courante, v.v.) Và không chỉ tên các vũ điệu, tên các bước di chuyển trong các vũ điệu baroque cũng bằng tiếng Pháp ! Vì vũ điệu baroque có nghĩa là một vũ điệu cung đình, được biểu diễn trong hoàng cung và các khung cảnh cao cấp khác, nên nó là một loại hình khiêu vũ có cấu trúc cao. Vũ đạo được ấn định và tuân theo các mẫu cụ thể được xác định trước. Thông thường, vũ đạo có các động tác ve vãn cực kỳ phổ biến vào những năm 1600 và 1700. Các bước trong các vũ điệu baroque cũng có tính đối xứng cao và đều đặn, khác rất nhiều so với các vũ điệu ...

MƯỜI NHÀ SOẠN NHẠC SÁNG TÁC OPERA NHIỀU NHẤT VÀ ĐƯỢC YÊU THÍCH NHẤT

  1. Antonio Draghi (khoảng 1634–1707) người Ý chủ yếu hoạt động ở Áo. Số lượng opera 170 vở, một số nguồn còn đưa ra con số 200. Ngoài ra ông còn viết rất nhiều oratorio và serenata. 2. Giovanni Paisiello (1740–1816) người Ý. Số lượng Opera: Hơn 100. 3. Domenico Cimarosa (1749–1801) người Ý. Số lượng Opera: Hơn 80. 4. Alessandro Scarlatti (1660–1725) người Ý. Số lượng Opera: Hơn 60 (một số nguồn khác là 100). Ông được coi là người sáng lập trường phái opera Napoli và là nhân vật quan trọng trong sự phát triển của opera seria. 5. Leonardo Leo (1694–1744) người Ý. Số lượng Opera: Khoảng 50. Là một trong những nhà soạn nhạc opera hàng đầu của trường phái Napoli, nổi tiếng với cả opera seria và opera buffa. 6. Baldassare Galuppi (1706–1785) người Ý. Số lượng Opera: Khoảng 50 cùng với nhiều oratorio và cantata. Ông là một trong những nhân vật quan trọng nhất trong sự phát triển của opera buffa. 7. Georg Philipp Telemann (1681–1767) người Đức. Số lượng Opera: Khoảng 50, đã b...