Chuyển đến nội dung chính

 ÂM NHẠC VÀ KHOA HỌC

Theo Pythagore: Mục tiêu cao nhất của âm nhạc là kết nối tâm hồn con người với Sức sống Thần thánh của họ chứ không phải để giải trí.
Người dịch hiểu rằng âm nhạc hay bất kỳ sản phẩm nhân tạo nào muốn hấp dẫn đều phải nương theo quy luật tự nhiên, có người nương theo một cách vô thức và chúng ta gọi họ là thiên tài.
Người ta nói âm nhạc là một môn khoa học, vâng! Pythagoras được coi là người đã tạo ra lý thuyết về âm nhạc bằng cách kết hợp các quãng với các phép tính toán học để tạo ra các nốt cho gam trưởng. Nhưng có lẽ chỉ có Leonard Bernstein, trong bài phát biểu nổi tiếng ở Harvard - The Unanswered question 1973( Những câu hỏi chưa được trả lời ) mới thực sự giải thích được tại sao và như thế nào. Thông qua lời giải thích của mình về chuỗi hòa âm, ông đã chứng minh được cơ sở khoa học của lý thuyết âm nhạc.
Tuy nhiên, ông cũng lưu ý một điều sâu sắc:
"Những gì chúng tôi tính toán và giải thích hoặc cố gắng giải thích thông qua lý thuyết âm nhạc của Pythagoras, chỉ những người thưởng thức âm nhạc Ấn Độ mới có thể cảm nhận được nó, họ có thể thể hiện bất kỳ tâm trạng nào thông qua gam của họ mà họ gọi là Raaga. Và Raaga không chỉ là một gam; nó còn hơn thế nữa. Nếu bạn không thể đánh giá cao hoặc cảm nhận được nó, nó sẽ khiến bạn buồn ngủ sau vài phút."
Sau khi quan sát thấy chuỗi hài âm và vỏ ốc xà cừ giống nhau như thế nào, tôi cảm thấy rằng mối liên hệ này và sự hiểu biết cổ xưa của chúng ta về âm nhạc có thể dẫn đến sự hiểu biết sâu sắc hơn này. Tổ tiên của chúng ta đã hiểu mọi thứ trước cha đẻ của lý thuyết âm nhạc Pythagore.
Từ duy nhất hiện lên trong đầu tôi sau khi xem bức ảnh này là PANCHAJANYA.
{Hình ảnh kèm là biểu đồ của chín sóng hài đầu tiên của chuỗi sóng hài. Hình ảnh phía dưới là ảnh chụp X-quang cấu trúc bên trong của vỏ ốc xà cừ.}
27/7/2024
Trịnh Minh Cường dịch


Nhận xét

Đăng nhận xét

Bài đăng phổ biến từ blog này

LỊCH SỬ CỦA THỂ LOẠI GIAO HƯỞNG

 Tổng quan về giao hưởng Một giao hưởng là gì? Đó là một sáng tác cho khí nhạc có thời lượng dài và hầu hết được viết cho dàn nhạc. Với lịch sử kéo dài hơn 300 năm, ngày nay giao hưởng thường được cho là đỉnh cao của khí nhạc cổ điển. Các tên tuổi Beethoven, Brahms, Mozart, Mahler và Bruckner gần như đồng nghĩa với thể loại này và các tác phẩm họ viết cho giao hưởng không có điểm dừng. Thể loại giao hưởng đã đem đến cho các nhà soạn nhạc vĩ đại này một cấu trúc để sáng tác và vươn xa, và nó cho phép họ giải phóng sự sáng tạo của mình trên thế giới thông qua một số tác phẩm âm nhạc vĩ đại nhất đang hiện hữu. Nguồn gốc của giao hưởng có từ trước thời các nhà soạn nhạc này. Tuy nhiên, các nhà soạn nhạc giao hưởng đầu tiên có ảnh hưởng rất lớn đến các nhà soạn nhạc đã nêu trên. Giao hưởng đầu tiên Những giao hưởng đầu tiên ra đời vào những năm 1730 xung quanh Milan và vùng lân cận vùng Bologna. Trớ trêu thay, giao hưởng này có thể cho thấy phần lớn nguồn gốc của nó dành cho o...
1 nhận xét
Đọc thêm

NĂM NHẠC SƯ LÀM THAY ĐỔI DIỆN MẠO CỦA NHẠC CỔ ĐIỂN PHƯƠNG TÂY

Âm nhạc cổ điển phương Tây có một bề dày lịch sử với nhiều thời kỳ khác nhau. Mỗi thời kỳ đều có những nhạc sĩ lớn với đóng góp quan trọng. Họ là những nhà soạn nhạc, nghệ sĩ biểu diễn hay nhà lý luận. Các tác phẩm hay trình độ diễn tấu điêu luyện của họ đã làm thay đổi quan điểm âm nhạc của thính giả cũng như giới chuyên môn. Do đó, nên âm nhạc luôn được làm mới và phát triển không ngừng. Thính giả dễ dàng ghi nhớ tên tuổi những nhà soạn nhạc và nghệ sĩ nhưng ít ai để ý  những người thầy của họ.  Tạp chí âm nhạc BBC đã đề xuất năm người thầy nổi bật nhất lịch sử âm nhạc cổ điển phương Tây. Xin được giới thiệu năm bậc danh sư này cùng các học trò của họ. 1. Simon Sechter (1788-1867) sinh ra ở Friedberg (Frymburk), Bohemia, sau thành một phần của Đế chế Áo. Năm 1804 ông chuyển đến Vienna. Năm 1810, ông bắt đầu dạy piano và hát tại một học viện dành cho học sinh khiếm thị. Năm 1851 Sechter được bổ nhiệm làm giáo sư sáng tác tại Nhạc viện Vienna. S. Sechter có nhiều sinh viên thà...
Đăng nhận xét
Đọc thêm

VÌ SAO GỌI LÀ NHẠC CỔ ĐIỂN?

 Tom Service(BBC)  Nhạc cổ điển là loại nhạc mà dàn nhạc biểu diễn, tứ tấu đàn dây chơi và dàn hợp xướng hát. Nó được phát trên BBC Radio 3 mọi lúc, và nó có trên Mindful Classical Mix mà bạn vừa tải xuống từ BBC Sounds. Nhưng khi BBC bắt đầu một năm chương trình xung quanh Thế kỷ Cổ điển của Chúng ta, Tom Service khám phá một câu hỏi rất đơn giản: nhạc cổ điển là gì? Đây là vấn đề: Tôi không nghĩ thực sự có thứ gọi là nhạc cổ điển.  Đối với một người đã dành phần lớn hai mươi năm qua để viết và nói về nhạc cổ điển, điều đó có vẻ hơi ngớ ngẩn. Nhưng ngay cả những nhà soạn nhạc xác định rõ nhất về "cổ điển" (hãy nghe Bach, Beethoven và Mozart) cũng không biết rằng họ đang viết nhạc cổ điển, vì đơn giản là thuật ngữ đó không tồn tại trong cuộc đời họ. Nghe có vẻ kỳ lạ, nhưng đó là sự thật. Các giá trị, thứ bậc, quy tắc và toàn bộ danh mục "cổ điển" chỉ bắt đầu xuất hiện trong tiếng Anh vào năm 1829. Vì sao? Một sự giải thích có thể là “classicising”( phân loại) mọi th...
Đăng nhận xét
Đọc thêm